SHARIFI: El Alma Nomada

Programa Sábado 29 de Noviembre 2008

Su padre es de Irán y su madre norteamericana. Es un artista que lleva tiempo trabajando a un alto nivel con innumerables artistas y participado en diversos proyectos musicales entre los que se encuentran trabajos para bandas sonoras incluida su labor orquestal para los rockeros Dream Theater en el álbum “Octavarium”.
Jamshield Sharifi también produce sus propios discos como solista y en el programa que le dedicamos podrán escuchar su primer trabajo titulado “ A Prayer For The Soul Of Layla (una Plegaria por el alma de Layla)", inspirado en su hija.
La música de este disco alcanza momentos mágicos de pasajes profundos y espirituales. Nuevamente podemos encontrar la unión de las diferentes culturas a través de la música y el uso de instrumentos tradicionales con otros más actuales. pero aquí las músicas nos trasladan otros mundos...Si cierras los ojos y dejas escapar la imaginación puedes viajar de oriente a occidente, visualizar los caravasares de Asia y el cielo azul tachonado de estrellas del Sahara. Déjense llevar y disfruten.

Más Info: Web Oficial

SNOWY WHITE: La Guitarra Dorada del Blues Blanco.

Programa 22 de Noviembre de 2008

Su guitarra suena clara, limpia, fina, cristalina. Es un gran guitarrista ingles que comenzó emulando a los padres negros del Blues. Snowy White ha tocado en innumerables secciones para artistas tan grandes como Peter Green, Thin Lizzy, Pink Floyd, etc. Su guitarra aparece grandiosa en el DVD de Roger Waters The Wall y es uno de sus músicos preferidos en las giras del bajista de los Floyd. Pero además de esto, White sigue manteniendo una carrera como solista muy interesante y esto es lo que vamos a poder oír en el programa, temas de sus discos junto a su banda. Espero que disfruten con este gran músico queridos escuchantes.

Más info: web oficial

GATO BARBIERI: EL Saxo Desgarrado

Programa Sábado 15 de Noviembre de 2008

Es uno de los saxofonista más carismáticos de los últimos cuarenta años. Ha tocado con los músicos más reconocidos del jazz rock internacional y de los pioneros en lanzar el jazz latino alrededor del mundo. En los años setenta alcanzó una gran popularidad en las listas y circuitos comerciales, incluso su música fue usada en bandas sonoras y programas de radio. Recuerdo perfectamente su conversación en un coche de caballos con el director de cine Fernando Trueba para la fabulosa película Calle 54 del oscarizado director madrileño. El programa de este Sábado estará dividido en dos partes. En la primera oiremos algo de lo último que Gato ha estado haciendo y en una segunda parte nos deleitaremos con uno de sus conciertos más aclamados realizado en el club de jazz Botom Line de New York en 1975. Que lo pasen bien.

Más info: http://www.gatobarbierinewsletter.com/press1.htm

O´CAROLAN: EL Celta Más Refinado

Programa Sábado 8 de Noviembre de 2008

Este es un grupo Aragonés que realiza música folk de cámara. Ellos se inspiran en el trabajo musical de Turlough O´Carolan, considerado como el último bardo y que nació a finales del Siglo XVII. O´Carolan supo unir la música tradicional con la barroca.
Música de los Bosques, de duendes y elfos, de camino de peregrinos y sueños de aventureros. Música de trovadores y juglares para el Siglo XXI, pues esta formación establece esa unión que tanto nos gusta, lo nuevo con lo antiguo. Aquí no sólo aparecen instrumentos claramente célticos, también las guitarras acústicas forman parte de la grabación.
El grupo en la actualidad tiene editados tres discos y el último se denomina “El Reloj Secreto”. El programa que emitiremos contará con un repaso a esos tres discos. Disfruten.
Más Info: http://ocarolan.blogspot.com/

PULSAR: La Memoria Encendida

Programa Sábado 1 de Noviembre de 2008

De vez en cuando el rock sinfónico aparece por Músicas Futuras. No puedo negar que hoy en día sigo con cierto interés su evolución, ya que tengo cariño hacia una música que me ha dado tanto buenos momentos...
En esta ocasión el turno es para la banda Pulsar.
Es curioso como el rock sinfónico tiene sus propias características según el país de donde proceda: Más espacial en Alemania, renacentista en Italia, moruno y con toques flamencos en el sur de España y en Francia, modernista y sincrónico, quizás el rock sinfónico más innovador y menos intransigente que pueda existir. Curiosamente el grupo que hoy tenemos es más cercano a los pioneros del rock sinfónico inglés tipo Pink Floyd y podría, si no fuese por la voz en francés, pasar por banda británica.
Pero eso no es ningún lastre en Pulsar, su música es además mucho más que eso, en 1977 editaron un álbum impresionante llamado “Hallowen”, preludio del rock gótico de gran calidad. Pero eso es otra historia que algún día emitiremos. En el programa de hoy os presento su nuevo álbum llamado “Memories Ashes”, un trabajo que aunque suena nuevo y moderno, mantiene la línea de sus trabajos anteriores, un disco sin virtuosismo descarado ni complicadas estructuras progresivas de meter innumerables notas en un espacio más reducido posible, y aunque mantiene la característica común de las obras sinfónicas divididas en varios movimientos, el álbum navega por la guitarra de Gilber Gandil, que además tiene una voz muy particular y sinfónica, y los teclados de pasajes penetrantes aunque en esta ocasión más flexibles que en otras obras como “Hallowen” que eran más oscuros.

Pulsar son:
Gilbert Gandil, guitarras y voz

Jacques Roman, teclados

Victor Bosch, batería y percusión

Roland Richard, flauta y saxo.

Más Info: http://www.thepulsarband.com/

GLAZZ: Descubriendo lo Mejor de Nosotros

Programa 18 de Octubre de 2008

Aquí tenemos una de las propuestas más interesantes de estos últimos años en nuestra zona. Tres jóvenes músicos del Puerto de Santa María unidos bajo el emblema de las músicas de fusión.
El primer contacto con ellos fue en el concierto celebrado en la localidad serrana de El Bosque con motivo del 30 Aniversario de la declaración de la Biosfera del P.N de Grazalema. Aquella noche Javier Ruibal se presento con tres músicos jóvenes pero de gran talento que no sólo le acompañaron con gran fidelidad en los temas que el artista portuense presentaba esa noche, además tuvieron su momento estelar interpretando solos, ritmos e improvisaciones magnificas. Fue una actuación genial.
Ahora con el cambio con respecto a esa noche del bajista (en aquella ocasión fue el brasileño Munir Hossn) este triunvirato se presenta bajo la denominación de Glazz y con un trabajo discográfico denominado Let´s Glazz.
Rock, funk, progresivo, jazz, sicodelia, ritmos aflamencados, etc. todo vale en esta grabación y todo se mezcla creando una fusión sorprendentemente creativa y única. La guitarra de José Recacha suena grande, de sonido limpio y muy fina, con un solos de gran nivel, suena fantástico y además se atreve con los teclados mostrando gran sabiduría con resultados muy progresivos en esta faceta. Es el músico joven que más me ha sorprendido en estos últimos años sin lugar a dudas, es un guitarrista con un registro impresionante. Por otro lado David Escortell y Javi Ruibal marcan durante todo el disco unos ritmos sorprendentes y variados, algunos muy rockeros y otros claramente jazzisticos. Llama la atención el uso de una batería a medio camino entre el rock y lo étnico con gran acierto. La grabación cuenta con otras colaboraciones de músicos que dan aún más si cabe calidad yfuerza al disco.
Enhorabuena a esta banda portuense y sus miembros que a buen seguro tienen ante si un gran futuro después de lo oído.
Espero que les guste el programa.

GLAZZ son:

Javi Ruibal: batería y percusión.
Dani Escortell: bajo
José Recacha: guitarras

Más info: GLAZZ

ASA: EL Soul de Nigeria

Programa Sábado 11 de OCtubre de 2008

Saludos, comenzamos una nueva etapa, una temporada más y ya va para seis años desde que comenzamos Músicas Futuras allá por 2003.
Seguiremos ofreciendo músicas imposibles de catalogar, almas libres creadoras, espacios imaginarios y aventuras de los sonidos más asombrosos que el ser humano pueda crear.
Comenzamos esta nueva andadura con Asa, una cantante-compositora de origen nigeriano, pero afincada en Paris, Francia, donde ya alcanza una gran popularidad con su álbum “Jailer”.
Asa tiene un talento indiscutible y su música camina por diferente influencias heredadas de su padre, gran aficionado a la música americana. El pop, soul, world music (¿qué es esto?) aparecen continuamente en sus composiciones y desde hace unos años ha estado codeándose con artistas de la talla de Manu Di bango o Tony Allen. Su trayectoria a pesar de su juventud no ha sido fácil, muchos obstáculos que ha solventado con su capacidad para innovar, resistir y crear su propia imagen musical. Afortunadamente el éxito de su álbum “Jailer” nos hace descubrir a una joven mujer de gran talento en estas latitudes. Bienvenidos, disfruten con el programa.